Abans de la invenció del cinema, hi ha hagut molts gèneres musicals que han conreat la fusió entre música i art dramàtic (escena). Alguns com la sarsuela, l'opereta, el vodevil, el music-hall o el cabaret han passat de moda, però d'altres com el musical i l'òpera se'n continuen fent i estrenant avui dia. Hi ha llocs com Boadway o Londres on hi ha musicals que es representen durant anys i on molts actors del cinema hi participen. És gairebé una norma que abans de fer-se pel·lícula un musical ha de triunfar primer en aquest llocs. Busca les definicions d'aquests gèneres al teu llibre o a internet i posa-les al teu bloc.
Aquí tens també una llista d'alguns dels més importants compositors de musicals. Fes una petita ressenya biogràfica de cadascun i una llista dels seus principals musicals (com a màxim has de triar 4, però han de ser famosos!). Inclou un vídeo del que consideris més conegut de cada compositor.
John Kander
Andrew Lloyd Webber
Stephen Sondheim
Leonard Bernstein
Fixa't en la fotografia. De quin musical es tracta? Fes un petit resum de l'argument del musical. En quin altra obra està inspirat? Inserta també un album de picasa amb els principals personatges i els seus noms en e teu bloc.
L'últim aspecte que treballarem de cara a la propera sortida al Palau de la Música és el protagonista musical del concert que veurem: l'orquestra simfònica.
Aquest tipus d'orquestra es va a començar a formar en el barroc, però no va arribar a la màxima expressió fins finals del romanticisme. Es diu que una orquestra és simfònica quan conté totes les famílies d'instruments: corda, vent fusta, vent metall i percussió. Aquest nom serveix per diferenciar-ho de l'orquestra de corda (només corda), més típica del barroc o l'orquestra de cambra (de proporcions més reduïdes).
Activitat inicial: resumeix en el teu bloc les virtuts de l'orquestra que tens a continuació.
L'orquestra és l'instrument més desenvolupat que ha donat la humanitat. Potser n'hi ha de més recents com els instruments electrònics, pero el poder comunicatiu d'aquest instrument no ha estat superat, entre altres coses, perque no és un instrument, sinò la suma de tots. Algunes de les virtuts de l'orquestra són:
La varietat de timbres: és el punt fort de l'orquestra. Els colors que donen els diferents instruments, sols o en les infinites combinacions fan de l'orquestra la paleta musical més admirable que pot tenir un compositor. Des d'instruments que es "transformen" en altres (per exemple una flauta que es converteix en un clarinet) a contrastos (com la percussió i la corda)...
Les possibilitats dinàmiques (la intensitat): des del pianissimo més imperceptible produït per un instrument sol, al fortissimo més aclaparador que aconsegueix un tutti amb percussió i metall, el crescendo més exagerat o els canvis més sobtats... tot és possible per a una bona orquestra.
La suma de personalitats: com en els bons equips, cada integrant aporta les seves qualitats. Hi ha instruments més massificats (com la corda), però moltes vegades la qualitat dels solistes de cada instrument determinarà si l'orquestra té interès o no.
L'instrument que no es cansa: al estar format per molts músics (la plantilla d'una orquestra gran supera el centenar d'integrants), pot aconseguir sons que no acaben mai, així com representar obres que necessiten molt temps d'execució, com per exemple una òpera o un ballet.
SECCIONS I ORGANITZACIÓ DE L'ORQUESTRA SIMFÒNICA
A classe hem treballat les seccións de l'orquestra i la seva distribució a l'escenari, així com les diferents jerarquies que s'estableixen. Fes al teu bloc les activitats següents:
Activitat 1: Fent clic a les fotografies de les diferents seccions pots accedir a imatges interactives amb informació (en anglès). Observa-les i explica com és la distribució dels instruments. On es col·loquen els solistes de cada secció o grup, qui és el concertino, etc. (pots trobar aquesta informació també a laweb de l'orquestra Philarmonia).
CORDA
VENT FUSTA
VENT METALL
PERCUSSIÓ
Activitat 2: Observa l'animació que tens a continuació i respon les preguntes en el teu bloc (si no es veu bé la pots mirar més gran en aquest enllaç: evolució de l'orquestra simfònica ).
A l'animació apareixen quatre períodes històrics: barroc, classicisme, romanticisme i segle XX (modern period). Fes una llista dels instruments (nom en català i quantitat) que hi ha a cada període.
Quins instruments nous s'incorporen en cada període
En quina època s'incorpora el director? Perquè creus que es fa necessari?
Qui realitzava abans les tasques de direcció dels músics?
LES TASQUES DEL DIRECTOR D'ORQUESTRA
Activitat 3: Llegeix aquests textos i escriu un breu resum en el teu bloc juntament amb una imatge de Leonard Bernstein (diferent de la de sota, clar)
Segons el gran compositor i director Leonard Bernstein va explicar en una sèrie de programes de televisió dels anys 50, la tasca del director consisteix en:
Modelar el temps
"La música existeix en el temps, i s'ha de tallar, modelar i remodelar el temps fins que, com una estàtua, agafi vida. El director és com un escultor que treballa amb una matèria: el temps que flueix. Ha de tenir el sentit de la proporció i de l'equilibri. Ha de comprendre quan el discurs musical es relaxa, quan s'intensifica, quan puja la tensió al màxim, quan es calma per recuperar forces per a un ulterior ímpetu en el qual les forces desencadenaran..."
Concertar
"L'habilitat per obtenir un equilibri orquestral satisfactori depèn del coneixement dels instruments, la seva tècnica, la seva amplitud de registre, els seus límitis, el seu color característic. El director ha de conèixer tots els matisos sonors i saber com es poden obtenir (...).
Aprendre a marcar el el temps i a comunicar el caràcter de la música a cada compàs, trobar el tempo just i mantenir-ho (...). Ha de conèixer totes les notes, si no, no té dret a pujar al podi."
Comunicar
"El director ha de tenir la capacitat de comunicar a l'orquestra la seva manera de pensar i de sentir la música amb tots els mitjans que té a disposició, braços, cara, ulls, dits i amb cada vibració de la seva persona. Amb batuta o sense, els seus gestos han de comunicar, anticipant-se al so, el significat precís de la música que interpreta.
Un director no solament fa que l'orquestra toqui, sinó que infon el desig de tocar. (...). Ha d'entusiasmar els músics, exaltar-los, provocar en ells descàrregues d'adrenalina. Ha d'arribar al punt que estim la música com ell (...)"
FIGURES BÀSIQUES DE LA TÈCNICA DE DIRECCIÓ D'ORQUESTRA
Com en tots els camps del coneixement, explicar resumidament una tècnica tan subtil i evolucionada com la direcció d'orquestra és difícil. En principi es pot considerar com a definició que dirigir, tècnicament, és re-crear, conduir i representar amb el gest, sobre unes figures bàsiques (la plomada o alla breve, el triangle i la creu), la música que s'ha d'interpretar.
Figures bàsiques de direcció aplicades als compassos de 2, 3, 4 i 6 temps
Activitat 4: Inserta els següents vídeos en el teu bloc, observa'ls i dedueix quina figura marca el director al principi de cada vídeo.
STRAVINSKI DIRIGEIX LA SEVA OBRA "L'OCELL DE FOC"
JAMES LEVINE, EN UN FRAGMENT DE L'OBERTURA DE CARMEN (minut 2:26)
BAREIMBOIM DIRIGEIX EL AMOR BRUJO DE FALLA
(espera una mica a que la música sigui més rítmica)
GERGIEV I L'OCELL DE FOC
Arribats aquí crec que us mereixeu una pista: és un compàs compost (cada part es subdivideix en 3). Tens com a possiblitats bàsiques el compàs de 6, 9 o 12 subdivisions... però amb quina figura?... el triangle?, La creu? o potser la plomada?
El proper 24 de gener anirem al Palau de la Música Catalana per realitzar l'activitat "Va de cinema". A més a més dels aspectes musicals, que ja treballem en altres entrades, aquesta sortida té valors molt importants que hem de conèixer. Un d'ells és l'edifici del Palau, una de les cimes de l'art modernista.
El modernisme va ser un moviment artístic que es va donar entre finals del XIX i principis del XX a tota Europa i que va tenir especial importància a Barcelona i Catalunya. La burguesia va veure en aquest estil una forma de mostrar les seves ansies de modernització, expressar la seva identitat catalana i manifestar discretament la seva riquesa.
ALGUNES CARACTERÍSTIQUES DEL MODERNISME
L'us i barreja de materials molt diversos (ferro, ceràmica, fusta, maons) que s'afegeixen als tradicionals
L'ornamentació inspirada en motius vegetals i en les formes de la naturalesa
La referència a estils arquitectònics del passat com l'edat mitjana
PRINCIPALS ARQUITECTES DEL MODERNISME CATALÀ I OBRES
Josep Puig i Cadafalch: casa Amatller, casa de les Punxes, i altres
LLuís Domenech i Montaner: casa Lleó Morera, Palau de la Música Catalana i altres
Antoni Gaudí: parc Guell, Casa Milà (la Pedrera), i altres.
Feina a fer: crea una entrada en el teu bloc dedicada al modernisme català que contingui, com a mínim:
Un album de Picasa amb les obres citades en aquest article. Afegeix dues més per cada arquitecte i no oblidis posar al pase de diapositives el nom de l'obra i el de l'arquitecte.
Un altre album de Picasa dedicat al Palau de la Música
Les dades principals del Palau de la Música: situació en la ciutat, dates de construcció, esdeveniments importants, propietaris, etc.
Característiques modernistes del Palau de la Música Catalana
A classe hem vist la pel·lícula Metròpolis... dedica una entrada del teu bloc a aquest film i inserta un pase de diapositives fet amb Picasa on surtin aquests personatges i/o elements:
Fritz Lang (el director)
El protagonista masculí (Freder)
La protagonista femenina (Maria)
El robot
John Fredersen (El pare de Freder)
Rotwang (el científic)
Metròpolis (la ciutat)
Després afegeix un breu comentari sobre cada element.
LA TÈCNICA DEL LEITMOTIV
Com ja saps, Metròpolis és una pel·lícula muda i la música juga un paper importantíssim, ja que es converteix en el complement imprescindible a les imatges. La banda sonora que acompanya aquest film fa servir una tècnica compositiva inventada a l'òpera romàntica: el leitmotiv.
Consisteix en associar un motiu o tema musical als principals personatges i situacions. Aquests leitmotivs es van repetint al llarg del film, bé quan apareix el personatge, o bé per fer-ne referència encara que no sigui present. Si la banda sonora està ben composada, els leitmotivs evolucionen de la mateixa forma que ho fa el personatge o situació associada. Per exemple, un tema d'amor pot esdevenir en una tema fúnebre si un dels protagonistes mor... Aquest sistema s'aplicarà al món del cinema amb gran èxit des del primer moment.
ELS LEITMOTIVS DE METRÒPOLIS
Aquí tens una selecció dels principalsleitmotivsde Metròpolis. Inserta'ls al teu bloc i fes una descripció del caràcter de la música de cada tema. Assigna també un títol significatiu a cada motiu (per exemple “tema del futur", "tema de la mort" etc.). Els temes són originals, ja que la música ha estat creada expressament per al film, però en el n. 5 es cita una melodia gregoriana anomenada Dies Irae. Inclou informació sobre aquest tema en la descripció corresponent.
Observa el trailer del film (de la darrera restauració) i comenta-ho
Observa el muntage fotogràfic d'aquesta entrada... quin és el compositor que surt en el centre de la imatge? i el director? a quines pel·lícules fa referència?...
Busca informació sobre els compositors de cinema de la llista i posa'ls al teu bloc. De cada compositor ha de sortir informació sobre el compositor (molt resumida, amb 5 línies màxim) i un vídeo d'alguna de les seves obres més rellevants (una que et resulti coneguda o hagi guanyat un premi com els Oscars o Globus d'or, etc.).
El llengüatge cinematogràfic té el seu particular vocabulari i tal i com has llegit i vist a classe es basa en plans, angulacions, moviments, etc. Observa aquest pla americà del film "The Man Who Knew Too Much" d'Alfred Hitchock...
Activitat 1: Busca 6 imatges amb els diferents tipus de plans que hem treballat a classe i al llibre (pla general, pla sencer, pla americà, pla mitjà, pla detall i primer pla) i crea una animació a Picasa (eina de Google per fotografies) que incrustaràs al teu bloc. Per això hauràs de seguir aquests pasos:
Descarregar les 6 imatges al teu disc
Pujar-les l'espai de picasa del qual disposes al tenir un compte de google (http://picasaweb.google.com). En el moment de pujar-les és quan pots crear l'àlbum.
Ordenar les fotos i posar-les de títol el tipus de pla
Exportar el pase de diapositives al teu bloc: 1r, seleccionar "Enlazar a este álbum", després seleccionar "Incrustar proyección de diapositivas"...
Copiar el codi html del pase de diapositives i engangar-ho en el teu bloc (recorda seleccionar "modificar html")
Activitat 2: Ara, busca en el teu llibre les definicions de música diegètica i música incidental. Busca un exemple de cada en youtube i posa'ls en el teu bloc juntament amb la definició (recorda que les imatges han de ser adequades a l'escola i s'han d'evitar escenes de violència, sexistes, etc.)
Activitat 3: Observa aquest fragment del film Psicosi d'Alfred Hitchcock, posa'l al teu bloc i contesta les preguntes...
Quina funció té el silenci del principi de l'escena?
Per què creus que el compositor Bernard Herrmann tria els violins per a acompanyar aquesta seqüència?
Quin tipus de plans predominen en el moment que apareix la música? Canvia el ritme de l'escena? Per què?
Descriu els plans picats i contrapicats que apareixen en tota l'escena i explica quina funció tenen
Quins plans corresponen al del desguàs de la dutxa del final de l'escena? Amb què fa paral·lelisme el director? Per què?
Activitat 4: Per últim, observa aquest vídeo de la pel·lícula Swing Kids (rebels del swing) i respon les preguntes relacionades
Com és la música en la primera escena: diegètica o incidental?
A quin músic correspon la peça que interpreten en l'escena?. Busca informació sobre aquest músic
Quin instrument figura com a instrument solista?
Anomena altres instruments que hi apareguin i classifica'ls per famílies
El ball que interpreten els nois s'anomena Liny Hop. Busca informació sobre aquest ball.
Quina pulsació té la música
Per què canvia la música a la meitat de l'escena? Quina pulsació té la nova música que sona?
